臺北市立國樂團

2026年春，臺北市立國樂團（下稱北市國）主辦第33屆「臺北市民族器樂大賽」，主題回歸琵琶。這場盛事不只是競賽，更是跨世代的文化對話。擔任評審長的琵琶名家湯良興大師讚許臺灣學生展現出高水準的表現。本屆大賽由宋子璇奪冠，她與獲得多項大獎的方永華及祁子萱，共同在現代音樂語彙中試圖尋找傳統琵琶的靈魂。新秀與名家同臺，落實了國樂「藝術聖火、堅韌傳承」的功課。

書寫音樂，實為用不同的面向審視音樂，感應出更立體的思維。北市國二胡II首席黃湞琪透過社群媒體，以溫潤筆觸記錄日常排練與演奏體悟；阮咸演奏家蔡雨彤則展現「大道至簡」的凝練文風，關注音樂與人的深層關係，再將生活積累流回演奏之中；研究者徐志丞則透過樂評與論文的書寫，將演奏置於歷史與古典文學脈絡中觀察。三人的書寫捕捉了感性聲響中稍縱即逝的觸動，填補了國樂與文學之間的空白。

人才培育是國樂走向未來的關鍵。北市國副指揮江振豪以在丹麥皇家音樂學院的留學經驗，分享北歐指揮教育體系深受芬蘭指揮大師帕努拉（Jorma Panula, b. 1930） 的影響，強調「實踐即學習」。由於指揮的練習無法單打獨鬥，因此學校提供大量的「podium time」（指揮臺時間），並與職業樂團密切產學接軌。北歐式的排練哲學是強調理性的傳達，盡量用指揮的手勢溝通，以追求群體效率與清晰溝通。期許臺灣國樂界未來也能逐步建立起更緊密的產學合作模式，讓學界與業界形成真正的循環關係。

回首來時路，1960至1970年代基層音樂人的奉獻是今日國樂繁榮的根基。現任「屏師校友國樂團」團長陳登科一生奉獻樂教。他精通笙、笛、嗩吶等樂器，早年白天在小學任教，晚上在舞廳伴奏，甚至用摩托車將樂器載到偏鄉學校進行觀摩教學。他曾參與篤實國樂隊、佛青國樂團，更三度隨中華民國綜合藝術團出訪海外，並擔任高雄市國樂學會總幹事。如今他登高一呼重組校友樂團，重現昔日地方國樂的流金歲月。

北市國在2026年盛夏迎來了新的里程碑，將進軍歐洲古典音樂金三角──柏林愛樂廳、萊比錫布商大廈與維也納金色大廳，讓臺灣文化實地進入世界藝術史的空間裡。樂團以「臺灣人創作、為臺灣創作、代表臺灣特色」三軸線選曲，挑戰各大殿堂不同的聲學空間，更將江文也榮獲柏林奧運特別獎90週年的《臺灣舞曲》再度帶回柏林重演，讓作品「舊地重遊」，激盪出跨越時空的迴響。 

從地方國樂社團的努力耕耘，到職業樂團在歐洲頂級殿堂響起的笙笛齊鳴，喜見臺灣國樂的發展是充滿希望的。這些人在這一刻，用生命、用音樂、用熱情，為當代國樂開啟下一個篇章。

01 【新思路】絲竹交響的當代面貌──從音樂書寫、向下紮根、到邁向國際殿堂

02 【封面故事】初夏的絲竹交響，從民族器樂傳承到北市國歐洲巡迴

03 【國樂新生活】記寫感悟，探問演奏：國樂與文字書寫的相遇

04 【國樂新視界】實踐是唯一的成長途徑：北歐指揮教育淺談

05 【這些人這一刻】60至70年代高屏地區的國樂發展概況──訪屏師校友國樂團團長陳登科  1960-70年代臺灣國樂人的耕耘記述（十九）

本雜誌已同步於網路平台刊登，您可點選連結線上閱讀，感謝您的支持。

新絲路第104期